豆瓣9.3，它让所有卫视晚会变成了乡镇大联欢

告诉毒粉一个最新发现，打今天开始，你们的2020年已经使用1.6%了。

你的灵魂有没有因为时光如流水，感受到一丝震颤？

岁月流逝也带来了成长，谁能想到2009年只有40个UP主的小破站，十年后用一场跨年晚会，吊打财大气粗的各大卫视。

哔哩哔哩晚会二零一九最美的夜

第一次听到B站也办跨年晚会，我就像赵太爷听到阿Q也姓赵一样，要说“你也配”。

抱着试试看的心理，我被打脸了。

三个篇章，日落、月升、星繁，一波比一波强。

22组嘉宾、35组节目，唱歌的是歌手，演奏的是乐师，术业有专攻。

口碑强悍，豆瓣9.3分。

这个评分有多强呢？

来个对比，感受一下。

B站用一台晚会，收获了让人惊叹的胜利果实。

跨年晚会之后，仅仅用了两天时间，B站股价就上涨超10亿美元。

毒药君看完之后，印象最深的感受是，别家的跨年晚会是，谁红我请谁，用明星撬动粉丝，是流量思维。

B站则不然，我的用户喜欢什么，我来什么，请专业的人，干最炫的活儿，让观众满意。

因为专业，所以不会出现假唱这种骚操作。

鬼畜文化红人吴亦凡，凭借一首《大碗宽面》在B站黑转红，他也来到B站的跨年夜。

新裤子来了，周深来了，邓紫棋也来了，五月天甚至要把晚会变成了个人演唱会。

B站用最大的诚意、最炫的创意，让观众满意 。

先说创意。

创意难，看看各大卫视的跨年晚会高度同质化，就知道搞一档有创意的晚会有多难了。

同样是跨年夜，湖南台的口号是，“对不起，除了顶流我们一无所有”。

东方卫视更直接，祭出“我们有肖战”的王牌。

请最红的明星，唱最火的歌，19年流行歌曲王者就是《野狼disco》。

各大卫视都在唱，很容易让人产生错觉：明年是狼年。

容我冒着捧一踩一的风险说一句，这种办晚会的思维，乡镇企业味儿太重了。

B站没有清高到忽略《野狼disco》的地步。

只有它打出来王炸的效果。

因为B站请的是“disco女王”张蔷。

在上世纪八十年代，张蔷真强 。

1985年，首张个人专辑销量250万，同年发售的《害羞的女孩》，销量高达420万。

她是首位受到《时代周刊》采访的女艺人，与邓丽君一起被评为全球最受欢迎的女歌手。

烫着爆炸头，身穿喇叭裤的张蔷唱《野狼disco》，才能让人“穿越”到80年代的迪厅。

根据B站用户小机灵鬼的建议，画面调到4:3，画质调到360P，朦胧复古的画面，整个屏幕洋溢出80年代的内味（这告诉我们，观看B站跨年夜一定要配合弹幕食用）。

张蔷是实力唱将，真的不会出现唱《野狼disco》口型都对不准的尴尬。

▲配图与内容无关，请不要联想

B站跨年夜的音乐真的很能打，音乐可以听，也可以看。

后者充分体现了B站别出心裁的创意才华。

B站的总导演是宫鹏，想到音乐可视化的创意。

想要音乐可视化，需要把音乐演奏团队搬上舞台，让它们的演奏也成为一种极具观赏性的盛大表演。

已经成为钢琴小王爷的理查德·克莱德曼，用钢琴曲让我们走进九又四分之三站台，走进霍格沃兹魔法学校，走进《哈利波特》的童话世界。

《权力的游戏》段落，明火中竟能飞出飞龙，给跪了给跪了。

音乐能被人看见，也能玩出快乐。

大师方锦龙就贡献出如何玩音乐。

熟悉各类乐器，数量有多少——他自己也数不清。

十二分钟的表演，他用了尺八、西塔尔、中阮等9种乐器。

二胡是寻常物，但方大师的演奏方式，极不寻常，用手弹。

他玩儿的乐器，形状太犯规。

比如，方大师弹奏《牧歌》时，用一把锯子——不对，它是锯琴，一种无弦，无键，无固定位置，也没有定调的乐器。

更逆天的是，在《噢，苏珊娜》时，方大师也能用嘴巴做音乐。

再说诚意。

节目编排方面，B站贯彻“因为你喜欢，所以我表演”的宗旨。

开场就是一场《魔兽世界》的Cosplay。

舞者高喊“为了联盟”时， 80后会热血沸腾，回到了艾泽拉斯。

《魔兽世界》的舞蹈秀有让人热泪盈眶的泪点，节目复刻《魔兽世界》的全套服装，把它的原创音乐和交响乐合二为一。

B站太懂得打情怀牌了。

当《数码宝贝》主题曲响起的时候，当《英雄联盟》主题曲响起的时候，当《名侦探柯南》主题曲响起的时候。

我相信，所有90后们的青春也被唱响了。

有经典怀旧，也能关照当下。

《哪吒之魔童降世》是2019年最火的动画，《一朵莲花》走起。

《流浪地球》是2019年最红的科幻大片，推广曲安排上。

陪伴大家多年的《权力的游戏》正式完结，也不放过。

在跨年夜的舞台上，诚意是一种行动。

老歌新包装，就是让你万万想不到，大声叫好。

比如说《好一朵美丽的茉莉花》，名扬世界，传唱多年。在重大场合，都有它的身影，简直就是“第二国歌”的待遇。

这样一首名作，晚会上结合大量中国风的表达元素，同时运用AR技术和电音编曲，玩儿出新花样。

方锦龙奏乐，洛天依演唱。

一老一小，传统与科技，二次元与三次元，在这首曲子里面有了完美的融合。

这种尝试是互联网用户拥护的自由表达。

不要以为这种拥护理所当然。

在三十多年前，杨洁请许镜清为《西游记》创作音乐。她的要求是音乐一定要活泼多样，不受拘束，同时能催人奋进。

许镜清交出了《云宫迅音》。

这首曲子运用大量的东西方乐器，比如有中国的编钟，古筝、竖琴等西方乐器有管弦乐，贝斯、爵士鼓、邦戈鼓等。

这就是杨洁想要的音乐。

对于这首曲子，中央电视台台长王枫不满意。

《人民日报》《北京日报》提出批评，曲子太洋气，开场就是啾啾啾——用大量西洋乐器，用它们来表达我们的古典名著，不够民族化，不够和谐。

杨洁表示，我是总导演，我说了算，这才有了我们今天熟知的《西游记》片头曲。

对于B站这种中西合璧的音乐表达，《人民日报》点名表扬。

转眼三四十年，换了人间。

每次跨年夜，我们都能看到各各大卫视铆劲儿办晚会。

流量明星，网红假唱，烧钱营销，找最红的流量唱年度热歌，这样的晚会看多了，让人烦。

因为千篇一律。

用明星保证收视率，用收视率提升自身商业价值。跨年夜不过是穿着一身文艺的旗袍，腰间挂的是沉甸甸的金算盘。

其实，跨年夜可以更好玩儿，节目可以更开放，创意可以更大胆。

不要框架，拥抱开放，懂得包容。

管它东方的西方的，无论传统的还是现代的，只要好看，就是好节目 。

说到底，B站跨年夜的胜利，是新生代拿到话语权的象征。

80后、90后乃至00后，他们在成长的过程中，享受过文化开放的甜美，世界各地的文化滋养了他们的文化视野。

在他们的成长中，有英国童话，B站给了《哈利波特》，

有优质美剧，B站给了《权力的游戏》（弹幕有人说是《闯关东》），

有日本动漫，B站给了《 いつも何度でも》。

他们同样是传统文化的传播者，也是被中国文化喂养的中国人。

所以我们能看到古典与现代，中国与西方，在B战的跨年夜舞台上，完成一次最美的绽放。