一剪梅boy尹正这个手气，也是没谁了，每次都在初赛环节，就碰上终极环节冠军级别的对手，一脚踢在铁板上。

上次《演员的诞生》，尹正表现也很惊艳，不巧对方是周一围...

这一次，尹正的对手是顶级戏骨和话剧演员，张丰毅老师、孙强老师。

当然比不过，但，一剪梅boy才不会轻易狗带~

为一剪梅boy打call

就是，不知道孙杨会不会回应粉色泳裤...捂脸

尹正也算是贵圈流量里，业务上的宝藏男孩了，日常有惊喜。

一段《士兵突击》里的经典词，让舒姐这种士兵突击骨灰级粉丝，都恍惚觉得，就是原声啊！

特色抓太准了。

“你懂做兵的这份尊严吗”？简直一模一样。

说话时“打”的声音爆裂（感觉要喷口水），”所有“”混过“等词语快语速的处理，细节扣得很深。

人物性格、说话情绪，还有轻轻的东北味，全都对。

这段模仿的高级，在于不仅是声音像，这个平台声音像的人太多了；关键在于神似，他抓到了兵魂。

他又在张国强的气急败坏和发泄里，加了几丝自己执迷的委屈。

几年前看《夏洛特烦恼》时，以为尹正就是他们屯里土生土长的人。

转眼发现他居然是广州人...这身东北味也是很神奇了。

一转脸，他致敬张国荣的那段，情绪和味道，都自然又恰当，显然是一个真爱粉、烂熟于心的情意结。

画面里尹正和张丰毅老师一同出现，一个是无缘拜会的仰慕者，一个是曾演情感纠葛的师哥。

尹正的仰慕单纯而执迷，张丰毅老师的面目伤神而沧桑。

人世唏嘘，大约如是。

说回尹正，明明是音乐学院毕业，演戏非科班，但从“一剪梅boy”，到阴郁变态、爱而不得的苏三省，都演得这么有辨识度，也是相当腻害了。

最重要的，是他享受演戏，痴迷。

明明可以当流量鲜肉，偏偏要当“变态”演员，顺便，连夸人也用“变态”这个词，被夸的孙强老师一脸蒙圈。

变态居然成了“褒义词”

孙强这样的戏骨，大概是大叔里最能吸粉的那种，业务上强到令人发指，性格上又蜜汁呆萌...

大约因为很少上综艺，对流程蜜汁蒙圈，创造了“插主持人”话的奇观。

可是他入戏起来，又分分钟让人起鸡皮疙瘩。

小丑那一段，导致舒姐膝盖又不够用了...

“嘿，你好啊，小美人”这句其实特别腻害，但是因为他已经预演很多遍了，效果没那么惊人。

第二句是一句很平的话，“你肯定是哈维的小情人，你很漂亮”，被他说的完全神奇了。

抑扬顿挫，变态到位，轻重音处理和气息，瞬间成了变态本态...

（不好意思，这里变态真是当褒义词用的）

接着慢慢展开愤怒，说到“她走了”的时候，把很重的反讽和唏嘘，压在很轻的气声里。

猥琐里有伤感，调戏里有不屑。

高音穿透，中音扎实，低音百变，气声动人。

还融入沙哑，特意但不突兀。

大写加粗的跪。

看看给现场小伙伴们吓的。

尹正和沈梦辰，已经进入表情管理失控模式。

你看，主持人介绍他热爱莎士比亚时，新生班的这个反应，这不是静止画面，这叫敬畏。

同样，张丰毅老师高烧三十九度多，还坚持录节目，起身时病床整个都汗湿了，这叫坚持。

戏和态度都是典范。

虽然，他的音色和说话方式，辨识度太高，自带气场两米八，一秒就被认出来了...

（书记摊手.jpg：怪我太红咯？）

换句话说，他是看山是山、看水是水以后，转弯了的一个层次；不会演戏的鲜肉，演什么都是自己，等学会塑造角色以后，才能让每个角色有区别，再到了另一个阶段，才能既是相同的自己，又是不同的角色。

在入戏成为他人，和保留自己的个人风格之间，游刃有余。

泪目大戏

当几人合体以后，那段老人院也是大型泪目现场。

尹正的这款老头，说得了癌症以后，总带着一股“对死不在乎”的情绪。

第一层，是生来死去寻常事的壳。

第二层，是倔强，我就是要开心，我就是要做我想做的事。

第三层，才是真正的向往，我一辈子都没看过海，我想去看看。

尹正一张娃娃脸，就算粘了皱纹还是很显小，面相在这里“不讨好”，完全靠表演和声音来拉，他做到了。

还带动了一旁助演的情绪。

这是新生班妹子表演最好的一次，因为她没在演，她真被打动了。

一旁的孙强老师，实力权势什么叫专业。

尹正说台词，他当观众的时候，随时入戏，而且水准很高。

他的第一层，是“自暴自弃”，我还活个什么劲。

第二层，是我想去看看；仔细听，四个看看说的都不一样，每一个都是教材。

第三层，是说完心愿以后的大满足，如释重负。

整个过程里，又夹杂着愤怒和委屈，对生活的，对岁月的，对自己的。

结语

当你可以通过手段和流量，消解对于作品本身的热爱、敬畏的时候，乱七八糟的作品自然蜂拥而至、自然会会劣币驱逐良币。

虽然《声临其境》这个节目，一向水平不怎么稳定，有时惊艳有时白眼，但舒姐很喜欢这一期，尹正让人看见痴迷，张丰毅老师让人看见坚持，孙强老师让人看见敬畏。

并且，传递了这种痴迷和敬畏。